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20090620

The medium was the message


Estoy leyendo el nuevo libro de Marcelo y pienso en McLuhan. Mejor dicho, pienso en q leer a McLuhan en los 60, cuando la TV estaba en pañales, es analogo a lo q me pasa ahora.

El libro esta escrito en 2012. Es decir, el narrador, q a veces parece F, habla de lo que paso entre fines de 2009 y principios del 2012: En el prologo nos recuerda el juicio contra Thomas, la chica q fue condenada a pagar 2millones de dolares por compartir 24 canciones en KaZa y una entrevista al director del diario el mundo, poco antes de que se suicidara. Parecen dos hechos aislados y sin significancia, pero en el ultimo capitulo, como la serpiente se muerde la cola, se comprende su rol capital en la trasnformacion post-wave.

Personalmente, lo que mas me gustó del libro es el capitulo dedicado a la identidad, titulado "how to make sushi video jug". (El titulo, obviamente, es una query a google. El primer resultado es un video de como hacer el arroz del sushi. Es un super buen video.) Aca es donde se nota que marcelo viene de la biologia. Cito textual (p. 45): "...y a mi parecer, cuando integremos transversalmente a la cultura el entendimiento que la conciencia no es un espectador central del teatro de la realidad sino que es un ente distribuido, puta, recien ahi la gente va a ver que la weaa es factible de autoorganizarse si cada uno pone [de] lo suyo."

Pido permiso para hacer una disgreción al respecto. Marcelo habla de la identidad, del tiempo, y de la asincronia de lo que yo llamo eventos y el significantes especificos. Cito nuevamente: "Más aun, la posibilidad de manejar simultáneamente varias líneas de pequeñas identidades disponibles para manejar pequeños "significantes específicos" (como las distintas líneas de mail que nos mandamos entre nosotros) permite la continuidad de dichos significantes específicos." En esta interpretación, sin embargo, esta ausente Goethe. La famosa frase "Al final eres lo que eres" (que Schopenhauer cita en extenso en su libro "Los dos problemas fundamentales de la ética") esta ausente en este capitulo. Esta omisión no puede ser casual sabiendo lo que Marcelo gusta de Schopenhauer. Voy a tratar de refrasear lo que segun yo, marcelo no-dijo pero que mostro por metonimia: La tecnologia no cambia fundamentalmente nada en nosotros. La identidad siempre ha estado distribuida (en el tiempo-espacio y cuerpos) y ahora finalmente podemos darnos cuenta. Por que ahora nos damos cuenta? Porque estamos viviendo procesos que la primera vez tomaron 150 millones de años en realizarse en solo tres años.

Se termina la disgreción.

El resto del libro ahonda sobre distintos temas: los avatares, el final del tiempo como un tag útil, Fermi en búsqueda del sentido, etc. Demás esta decir que el manejo del humor, un humor vibrante y a veces criptico, es notable, y hace de su lectura un placer para el estomago y la mente.

Para terminar me gustaria volver a McLuhan. Aca un video por si no lo conocen.



"Societies have always been shaped more by the nature of the media by which men communicate than by the content of the communication."

No quiero decir que Marcelo tomo la posta (pese a uno murió el dia del nacimiento del otro), pero este libro nos abre las puertas para empezar a pensar los difíciles tiempos que de seguro están por venir. Vamos a tener que tomar decisiones, y hacernos responsables de ellas. Y que mejor que darle un sentido a nuestro actuar, una dirección en el tiempo hacia un futuro que esperamos vivir.

20090619

The Common Land


El 24 de julio de 1321 (o Ozomahtli Miquiztli Tochtli en ese lugar y tiempo) el joven Nachancan fue asesinado en un ejido del norte de Chalco mientras recolectaba orégano. El asesino de Nachacan nunca fue descubierto. A raíz de este incidente se genero una ola de violencia entre los 3 pueblos de la región, la cual en los diez siguientes años produjo 34 muertes hasta que el conflicto fue cerrado por los habitantes de los tres pueblos.

Y no es que Nachacan fuera un noble o siquiera alguien importante. De hecho, ninguno de los 34 asesinatos tuvo algo que ver con vengar a Nachacan. Probablemente (y esto lo asumo porque no encontré registros fidedignos) ninguno de los 34 muertos siquiera conocía a Nachacan.
La causa de la ola de violencia fue un asesinato en un ejido. Algo que entre los aztecas no podía tener lugar. Era la peor profanación del lugar común de su pueblo y su cultura.

El concepto de las Common Land, al igual que el ejido, es transversal a muchas culturas y diversos tiempos. Es un espacio que tiene un propietario (privado o estatal) que posee ciertos derechos sobre la propiedad, mientras que la comunidad mantiene ciertos derechos de uso. El propietario nunca deja de ser propietario y la comunidad nunca deja de poder beneficiarse de estos espacios. Beneficiarse de formas tales como pastar el ganado, pescar para comer y recolectar leña caída para cocinar y calefaccionarse. El día de hoy, si uno quisiera recolectar ciruelas de un árbol en una plaza pública para comer, sería detenido, enjuiciado y probablemente encarcelado. Aunque las ciruelas de la plaza luego caigan al piso y se pierdan.

Las common lands han tenido detractores siempre. Preguntas tales como "y quien controla el uso de estas tierras" o "para que sirve ser propietario de algo de lo que todos obtienen beneficios" han sido proclamadas por terratenientes y empresarios, mientras los políticos claman por "nuevos incentivos para la generación de empleo". En 1968 en la prestigiosa revista Science se publico el articulo "Tragedy of the commons", en el cual se detallan muchísimos argumentos sobre la imposibilidad de los humanos para mantener y proteger una tierra comunitaria explotable. Simplemente, cada ciudadano explotaría al máximo la tierra común y la desgracia al agotarse los recursos cubriría a todos por igual. Se requería del control central ya que los sistemas humanos no pueden auto organizarse. Y, gracias a articulos en este estilo, lentamente la idea de las common lands fue dejada de lado para acercarse a los sistemas de propiedad privada y espacios publicos de uso restringido, tal como existe hoy en dia.

Pero a 7500 kilometros y 6 culturas de distancia del asesinato de Nachacan, se concibió una revolución en el concepto de los common lands. Una nueva tierra, con caracteristicas muy particulares, habia sido inventada y algunos colonizadores estaban dispuestos a revivir los espacios comunes como parte de la cultura. Junto con la revolución de la información estaba naciendo en Brasil el Creative Commons.

Brasil tiene una larga Historia cultural de comunidades. Siendo el único país en su zona geográfica que habla el idioma, existiendo comunidades dejadas de lado por la sociedad organizada y la aceptación social del Jeitinho o "la manera brasilera" de hacer las cosas, este país durante la segunda mitad del siglo XX tuvo una posición mas que activa en el replanteamiento de las leyes de propiedad.

Dos eventos son fundamentales en esto:

- en diciembre de 1996 Brasil firma el acta federal 9312, que indica la entrega gratuita por parte del gobierno de la triterapia contra el SIDA para cualquier persona que la requiera en territorio brasilero, sin importar su situación de residencia o legal.
- el nacimiento del funk carioca a comienzos del siglo XXI, un genero de música extremadamente popular en las favelas que utiliza samples para su construcción.

El primero es una historia en la que el gobierno brasilero, luego de intentar infructuosamente negociar los precios de compra de fármacos a laboratorios internacionales, decide implementar lo que se conoce como "Licenciamiento Obligatorio", situación en la que un gobierno fuerza al poseedor de una licencia a permitir su uso, recibiendo un pago ajustado mediante la misma ley. Luego de esto el gobierno empieza a fabricar sus propias versiones genéricas de la triterapia, bajando los costos a un 28% del precio que habían ofrecido los laboratorios. En el año 2002 el 100% de los casos registrados de SIDA en Brasil estaban recibiendo tratamiento gratuito y gracias a los costos reducidos, se pudo implementar una campaña de prevencion que redujo a la mitad de lo estimado por la OMS el contagio de esta enfermedad.

Hoy en día, Brasil tiene la tasa de sobrevida de SIDA más alta del mundo, mientras que estudios internacionales ratifican que el único factor significativo en esto es el acceso general a triterapia. De los 125.000 pacientes que la recibieron en el 2003, se estimo que 19.000 fueron residentes ilegales, mayoritariamente de países vecinos, África y de Europa del este.

En el caso del funk carioca, que nada tiene que ver con el funk de la tradicion norteamericana, diversas ONGs implementaron talleres de esta música para mejorar la situación social de los niños en las favelas. A lo largo de los talleres, entre conversaciones y bailes, se fue forjando la idea de que era necesario un lugar común que contuviera los samples, las creaciones y que permitiera una base universal de compartir y fomentar la capacidad creadora de los niños de las comunidades. Que, si bien era muy respetable el derecho a propiedad, este derecho no debería impedir el acceso a la cultura. Los ecos de las common lands, sonando desde el Yucatán a los Alpes, se reformularon al igual que los samples usados en el favela-funk y convergieron en la idea de un lugar común de creación, el Creative Commons. La capacidad de administrar propiedades y creaciones privadas para el bien de todos. Hoy se calculan en mas de 100.000.000 las obras y proyectos que estan licenciados bajo Creative Commons, que van desde Wikipedia hasta cursos online del MIT.

Y que nos queda de esto?

En primer lugar, saber que la tragedia de los espacios comunes no es el único escenario posible. Que existen personas que creen que podemos compartir y crear en conjunto. Que las leyes de propiedad intelectual, tal como fueron creadas originalmente, deben velar por el fomento de la creación y no limitarla. Que la tragedia más grande es la muerte de un ser humano por limitar la propiedad de un intangible.

En segundo lugar, comprender que limitando el acceso a la historia, a la información, a la cultura y a la propiedad lo único que hacemos es transformar en ilegal la capacidad natural del ser humano de compartir. De vivir en comunidad, de buscar el bien no solo mío, sino también del resto. Que el beneficio de controlar el pasado a fin de afianzar el poder tradicional solo lleva a que las personas rechazen esos metodos y deban quebrar las leyes para hacer algo que muchos creen es la mas importante habilidad del ser humano: Crear.

Y como punto final, integrar a nuestra cultura que una bella forma de avanzar en conjunto y que todos obtengan beneficios es por medio del balance, el compromiso y el respeto. Que a lo que apuntamos es a un equilibrio entre la protección del trabajo y creación mientras potenciamos ciertos usos sociales de ellos.

No es robar. No es apropiarse. Es utilizar el legado de la humanidad y crear beneficios y espacios nuevos que nazcan de un trabajo colaborativo y pertenezcan a la misma humanidad.

20090416

Saratov



A orillas del Volga solía pasear los domingos Anna Vavilov después de visitar a su marido en la carcel. Cada día estaba más flaco y más viejo el pobre Nikolas. Los últimos meses había empeorado notablemente a causa de la tortura.

Traducimos de la wiki bulgara: "On August 6, 1940 Nikolai Vavilov was arrested. The inquiry lasted almost a year after, during which it is subjected to physical torture, until he makes a confession of sabotage and high treason. Among the accusations is that he is one the leaders of rural Labor Party, whose real existence is rejected by most historians today [...]. On July 9, 1941 was sentenced to death but was later replaced by 20 years of imprisonment in Saratov. "

La ciudad es vieja, tan vieja como la historia: Gelonus (Antigua Saratov) se menciona en el libro sexto de las Historias de Heródoto: según él, en 512 a.C la ciudad fue incendiada por Darío I de Persia. Los bailes rituales de los Geleanos desataron la cólera de Darío. En estos bailes, conocidos como Gymnopaedia, jovenes mozos bailaban desnudos, cubiertos sólo por nubes de incienso, al ritmo de sendos tambores hechos con el cuero de 13 vacas, y donde fácilmente 17 personas pueden tocar a la vez. Las notas producidas por estos tambores eran tan bajas q la tierra vibraba 4 km a la redonda.

La estructura disonante y asincopa de las gimnopedias irritaron a Dario, acostumbrado a rapear en cuatro cuartos (de la traducción inglesa de la inscripción de Behistan):
Therefore we are called/ the Achaemenides;
from long ago/ we have extended;
from long ago/ our family have been kings.

8 of my family/ who were formerly kings;
I am the ninth;
long aforetime we were kings.

By the grace of Auramazda
I am king; ...

Erik Satie, 20 años mayor que Nikolas y amigo del padre de este, siempre estuvo un poco enamorado del joven ruso. Cuenta la leyenda que después de verlo, a pocos días de su nacimiento, Satie escribió las Gymnopédies. Sutil broma del destino, el bello Nikolas iba a morir c 60 años mas tarde en la ciudad donde estos bailes se originaron.

En su disco Songs of a dead dreamer, Dj Spooky that subliminal kid, nos recuerda todas estas muertes sin sentido. El hermoso tema "The terrain invasion of alpha cantauri year 2794". (Nota para los editores: por primera vez alguien habla aquí del tiempo después de 2666).

Hoy, 16 de abril de 2009 camino por el puente sobre el Volga y pienso en ella, en Anna. En su belleza sublime y en la pena infinita de ver morir a su esposo tras las rejas.

20090407

dia a dia



un dia a alguien se le ocurrio que la gravedad podia aumentar tanto localmente que la luz no pudiera escapar de su campo. luego de eso laplace (con mas laureles academicos) hablo de lo mismo y todo el mundo ahora si que lo escucho. al fin las matematicas hyperdimensionales relativistas generales demostraron la existencia teorica de estos fenomenos. de ahi entramos en el problema de la teoria de informacion, la conservacion de la informacion cuantica y la explicacion del sustento y presentacion de la informacion cuantica de la materia que cae al agujero en la superficie del mismo, dando forma a la teoria holografica del universo.

ahora que ya son expertos en el tema, procedo a lo que me causo curiosidad:

resulta que en el videillo este que adorna el articulo muestra (en forma seria, aunque parezca fruto de unos quequitos verdes de abril) cual seria la vision que tendriamos de caer en un agujero negro del tamaño del que hay en el centro de la via lactea. que es bien grande a todo esto.

como guia turistico, puedo ir describiendo primero que se ve un anillo y el agujero, que la luz que pasa tangencialmente hace ese efecto de distorsion en el borde, luego vemos una bella malla roja que indica como es la topografia del horizonte del agujero y como se distorsiona y retuerce a raiz de las fuerzas de marea gravitatorias. y al final, cuando la diferencia de campo entre los piez y la cabeza es extrema, hace que primero uno se estire y luego se desintegre dolorosamente, acabando de esta manera el viaje. aunque no la informacion cuantica del viajero.

ahora, como un buen guia turistico, debo al fin hacer notar que es lo que encuentro curioso de esto. resulta que para poder apreciar y calcular distancias en este viaje al agujero negro no nos sirve nuestra preciada vision estereoscopica. la unica forma de percibir y poder juzgar las distancias visualmente dentro del agujero es teniendo un tercer ojo que permita, en base a triangulizacion, hacer dicho calculo salvando las distorsiones que produce la gravitacion abusiva en que nos encontrariamos.

asi que si pretendemos solucionar el problema de la entropia final en el universo en un tiempo razonable, ya sabemos que tenemos que hacer como minimo:

por favor señores cientificos geneticos, trabajen rapido en esto del tercer ojo que tiempo no nos sobra para seguir investigando trivialidades como eso de la evolucion o el autismo. en serio.

20090320

responsabilidad en sistemas que componen mundos


hoy un equipo mixto de cientificos, procedentes de organizaciones como NASA, el centro militar de goddard, la universidad de baltimore y la agencia ambiental de holanda presentaron una simulacion de como seria el estado de la atmosfera si el protocolo de montreal no se hubiera cumplido desde enero de 1989.

el protoclo de montreal hace referencia a detener inmediatamente la produccion y uso de sustancias que afecten la capa de ozono, como son los clorofluorocarbonatos (CFC) usados en equipos de refrigeracion y propelentes inertes para aerosoles. curiosamente, es el tratado internacional que mas claro apoyo y efectividad ha tenido de los miles que se han firmado en la historia. ni guerras ni hambrunas han movido a tantos paises a hacer causa comun en politicas para detener la destruccion del ozono.

y cual es la razon de tal exito politico de este tratado? pues los datos. inevitable, indudable y consistente fue la presentacion de Paul J. Crutzen, Frank Sherwood Rowland y Mario Molina sobre los efectos en la estratosfera de los CFC, investigacion que los llevo al nobel de quimica en 1995. aunque por supuesto la industria detras de la produccion de los CFC nego consistentemente la relacion entre el inerte (a nivel de piso) CFC y el agujero en el ozono que se estaba produciendo en la antartica. pero una solida presentacion de estos tres cientificos ante el congreso norteamericano y el respaldo de la academia nacional de ciencias de US llevaron a generar los fondos suficientes para continuar esta investigacion, finalizando con la firma del protocolo de montreal por 194 de los 196 paises pertenecientes a las naciones unidas.

y cual es el resultado de este protocolo? tal como se presento hoy, el modelo muestra que para el 2065 (considerando generosamente que la produccion mundial de CFC seria solo la mitad del nivel de produccion en 1970) de haber continuado, los viveles de radiacion ultravioleta en ciudades como washington o concepcion hubieran sido un 650% los actuales, bastando 5 minutos de exposicion al sol para causar quemaduras. ademas los niveles de radiaciones de frecuencias cortas (extremadamente mutagenas) hubieran llegado a 10.000 veces lo actual.

y si hay algo que nos enseña esta simulacion es que hubo un proceso bien hecho a nivel cientifico y politico. cientificos presentando informacion ineludible y estados que entendieron que su responsabilidad final, desde la primera republica, es velar por las necesidades que el ciudadano no puede cubrir por si mismo.

y cual es la razon de que el protocolo de montreal funciono y el de kyoto no ve pie alguno aun? es que hablar de los CFC es muy diferente a hablar de las emisiones de carbono. es tan simple como que las vacas no producen directamente CFC. ni el arroz, el plastico, la produccion energetica, los farmacos, mi computador... la actividad humana envia carbono a la atmosfera e intentar hacer que la actividad humana deje de hacerlo es, con suerte, 10.000 veces mas complejo que el problema de los CFC.

pero tal como el desarrollo tecnologico nos ha llevado a problemas inimaginables, tambien puede sacarnos de ellos. ya no es la ecologia de "salvemos a las ballenitas y animalitos tiernos y peludos que nos caen tan bien". es la ecologia de entender. de saber que es un SISTEMA y que nosotros somos parte intergral de este sistema. no es aplicar valores de verdad a las acciones (producir carbono es malo. salvar tortugas es bueno). es entender las relaciones entre los seres, entorno y planeta. es conocer cual es la forma mas efectiva de intervenir. la ecologia no es una carrera a tontas y a locas, es un proceso cuidadoso, ya que las acciones estupidas de hoy para salvar 3 venados pueden causar desastres a futuro. y tampoco es apuntar con una escopeta al carbono, desperdigando recursos en acciones que generan resultados insignificantes, tal como pintar los techos con pintura reflectante.

estamos todos en un mismo bote. las ballenitas, los perezosos, los pandas, los africanos, europeos, chinos, la monarquia inglesa y la directora del procesador atlas del LHC. es verdad que aun no sabemos a ciencia cierta si el hombre es causante del calentamiento global, pero ante la duda lo mas razonable es prevenir. en caso de demostrarse lo contrario, politicas atingentes a largo plazo no pueden sino causar beneficios a la humanidad. desprenderse de la dependencia de los combustibles fosiles. mejorar tecnicas de cultivo y ganaderia. recuperar tierras infertiles y entregarlas a comunidades, convertidas en paraisos de produccion agricola gracias al carbono extraido de la atmosfera. tecnologia de desalinizacion de agua a costo accesible y granjas de algas que alimenten desiertos con acceso a costas.

entender que lo que pasa en africa, en europa, en asia y en la antartida tambien me importa, porque somos parte de un solo mundo.

y si funciono en montreal, pues ya tenemos un ejemplo a seguir en como presentar la informacion y como hacer que los estados se hagan responsables en este nuevo proceso que debemos llevar a cabo. para que en el 2030 no hagan modelos que digan "si se hubiera comenzado a cumplir el protocolo de kyoto seriamente en el 2009, el mundo seria un lugar mucho mejor para vivir".

20090318

Hyperuniversos contenidos


ayer fue el cumpleaños numero 61 de william gibson, el padre del cyberpunk.

y que es el cyberpunk? pues nada mas que un subgenero de la ciencia ficcion que trata sobre tematicas posmodernistas (el hombre y su espacio en la tecnologia, en la informacion, su relacion o no relacion con otros hombres y su alienacion en una sociedad distopica). y la gracia principal de este señor gibson y su cyberpunk es haber, en los 80, hablado de mundos virtuales, de la informacion permeando la sociedad, de la tan mentada "matrix" y de inteligencias artificiales intentando ser libres.

un segmento especialmente sabroso en su literatura es cuando un personaje, al buscar informacion sobre otro de sus personajes, encuentra la entrada de la wikipedia al buscar en google sobre hubertus bigend.

por supuesto, dicha narracion es ficcion. aunque la entrada de wikipedia de bigend si existe, esta es sobre el personaje y no parte con Hubertus Hendrik Bigend, born June 7, 1967, in Antwerp, is the founder of the innovative advertising agency Blue Ant...

y sin duda que esto lo lleva a uno inevitablemente a recordar a borges y la pagina de la wikipedia de uqbar. curiosamente, durante un tiempo, la pagina referente a este lugar reflejaba fielmente los contenidos citados en la obra de borges, extraidos desde la colosal intervencion a la anglo-american cyclopedia de este grupo de metafisicos creadores de tlön. luego de un tiempo esta version entro a revision, ya que los editores de la wikipedia no podian aceptar que este articulo ficcional pudiera causar confusion a alguien y decidieron que debia partir con la frase "Uqbar is best-known as a fictional place in Jorge Luis Borges's famous 1940 short story Tlön, Uqbar, Orbis Tertius".

yo en lo personal creo que cualquier persona que busque la pagina de uqbar preferiria encontrar que parte con Bordered by the Kintaas Empire in the North and West, and by the Traline River in the east, this kingdom was ruled by a dynasty of scholar-kings during the late 9th and early 10th centuries... pero es entendible que la gente en general prefiera separar claramente la ficcion de la realidad.

y son bastantes ejemplos de la literatura donde se hacen citas de personajes inexistentes, de libros ficcionales, eventos e incluso metafisicas completas. y no solo en la literatura, tambien hay bandas sonoras de peliculas que no existen.

y que ocurre si luego de hacer la banda sonora de una pelicula que no existe, yo hago la pelicula? pues nada. es solo una pelicula y su banda sonora. una simple anecdota artistica que dara a lo sumo para 3 lineas en la entrada de la wikipedia de la pelicula y la banda.

pero, y se puede hacer algo interesante dentro de ese tema?

imaginemos un libro donde uno de los personajes secundarios escribe un blog. y, sin mayor significancia durante la historia, se generan situaciones en donde incidentalmente se manifiestan pequeños fragmentos de dicho blog, quizas narrados en una anecdota del personaje o citados por algun pasante. y cuando el lector curioso busca informacion en referencia al libro se encuentra con dicho blog, donde hay todo un mundo no descrito en el libro. un blog real, no solo una referencia de sustento del libro, sino que un grado de profundidad nuevo en la realidad del personaje. y en dicho blog existen links y referencias a hechos reales, noticias y eventos ficcionales. y tambien a fotografias en flicker en las que aparecen los personajes, nuevas referencias a otros blogs... a la verdadera permeacion de la realidad por dicha ficcion.

esto tampoco es una idea original, ya se ha hecho con blockbusters como las series de television lost, heroes... de alguna forma tambien con lo que respecta al album de NIN year zero y su universo opresivo llenando diversos sitios webs. son eventos aislados que estan dando los pasos a una nueva forma de entender, no solamente la literatura sino las ideas que la conforman... ya no es la "multimedia" de los 90, donde seguia siendo un texto lineal con elementos de video y una leve interaccion. ahora se puede, de manera simple para un creador, presentar sus ideas en diversos medios tales como fotos, video, pintura, etc. reflejar la interaccion asincrona con la informacion en una obra integral.

es una nueva forma de generar contenidos, soportada por las diversas tecnologias de la web 2.0. ya no es solo la ficcion del cyberpunk hablando de un personaje encontrando informacion en google, ahora puedo hacer que esa busqueda en google en efecto de resultados similares a los descritos cuando la ejecuto. y esos resultados se van a mesclar con las paginas que desde los eventos y personas "reales" hablen de la obra, por ejemplo, citando alguna frase de un personaje. es una hyperficcion, en la que los personajes tienen mas de una dimension, existen de forma tan tangible como existen las personas reales con que interactuo en el mundo digital (en blogs, facebook, twitter, etc). personajes que son avatares de un una idea, no de una persona y a primera vista indiferenciables de otros avatares.

por supuesto que imagino a borges, soñando con universos con todas sus leyes reflejadas en una wiki ficcional. y con libros de hojas infinitas y densas, contando todas las historias posibles de contar, escritas con todas las combinaciones de los 41 simbolos basicos y generandose en tiempo real ante la interaccion con el lector en un kindle. con gibson jugando a usar pantallas flexibles como paginas dinamicas de un libro. con burroughs riendo ante un noticiario en que anuncien la muerte de william lee. con un video documental sobre la guerra del libano narrado por arturo belano. con una hyperficcion burbujeando, no solo permeando sino que subvirtiendo la realidad mediante las propias herramientas actuales de la informacion. creando eventos en el pasado para significar el presente imperante en la narracion. jugando con las fechas de creacion y publicacion de los fragmentos de informacion que estoy integrando, creando un sentido completo de la idea que quiero narrar.

permitiendo crear, al fin, un universo completo que le de contexto a mi obra. porque el papel quizas es suficiente, pero nada nos impide extenderlo hacia la nueva frontera digital, como gustaba llamarla gibson.

feliz cumpleaños, y que los años te lleven a disfrutar de muchas cosas mas alla de tus sueños william.

20090302

Vacaciones


llevo 1.5 meses de vacaciones.
para estar al tanto y volver al trabajo de escribir para mis queridos puntitos rojos, que tanto tiempo los habia dejado botados, les comento los ultimos 3 dias:

el sabado fui a un carrete psychobilly en valparaiso, genero crossover del rock&roll con el punk UK de los 70 sazonado con imagineria de zombies y ciencia ficcion. detalle notable de estos carretes es que las chicas usan la estetica pin-up de los 40 y por supuesto hay mas chicas lindas por metro cuadrado que en cualquier carrete indie. ademas todos estos grupos usan contrabajo y tocan hardcore, por lo que es imposible que se llegue a pasar mal.

pero para llegar a este carrete primero hubo que hacer una parada en el lugar mas tradicional de valpo para una previa: el verde absinta. este local ofrece a su mas variopinta clientela una carta extensiva de variedades de absinthe, nuestra querida hada verde. asi que pude degustar de un exquisito absinthe con ginseng y otro sin anis, ambos de 75° alcoholicos. y por supuesto, luego de eso, quede wasted. si pasan por valpo se los recomiendo absolutamente.

asi que como era de esperar este domingo, que pretendia terminar algunas labores importantes, amaneci fisicamente disminuido por lo que con suerte logre terminar de ordenar y preparar algunas cosas para irme a buenos aires las ultimas dos semanas de vacaciones que me quedan.

I Ain't Worth a Dollar, But I Feel Like a Millionaire

pero no es que la tostaduria este muerta, asi que les informo que es lo que se viene en esta nueva temporada de la tostaduria (tambien conocido como "que temas estuve tostando y ahumando durante mis vacaciones"):

- que entiende japon de la realidad. y porque entienden eso.

- un analisis exhaustivo sobre el UK Bass: sus derivaciones, exponentes, esteticas y filosofias ademas de muchismos ejemplos de discos para acompañar la lectura.

- continuamos con nuevas iteraciones sobre fisica holografica, neuroingenieria, tecnologia de interfaces y chistes sobre indoneses y en que se parecen a los artistas chilenos.

- el articulo final que todos han solicitado con la narracion tostada de los 19 dias de juicio a los chicos de the pirate bay y como se han reido ad libidum de la ignorancia de los abogados de las discograficas y hollywood.

asi que mis hordas, no desesperen... yo sigo en vacaciones pero es solo una accion encubierta para obtener las primicias que todos esperan. y las encubrire estas dos semanas con muchisimo licor de melon con vodka y bebida energetica en buenos aires. siempre pensando en ustedes, no lo duden.

besitos...

20090127

Utopias


el futuro nunca llego.

la verdad es que no me importan los autos voladores ni las cocinas automaticas de los 60 que no fueron. tampoco encuentro necesarios los edificios de cromo y plastico eterno que no existieron en los 70. no fui criado por una niñera robot (tampoco por una niñera humana) y mi desayuno no eran pildoras de proteinas de plankton y soya, sino leche con chocolate fortificado (creci en sudamerica, con un pie en la utopia y el otro en la distopia).

en los 80 no disparaba con pistolas lasers a mis amigos. era una colt .44 porque no eramos cosmonautas, eramos policias y ladrones. y las bases en la luna estuvieron a un par de metros de nosotros, pero una explosion las lanzo demasiado lejos.

tampoco creo que hubiera querido vivir en una biosfera artificial. aunque cuando entraron los 7 cientificos en el desierto de arizona senti que algun dia yo tendria que entrar tambien. y cuando lo hiciera no entraria mirando para atras como ellos.

no hay ciudades planeadas con un sistema de transporte perfecto, limpias y eficientes gracias a los robots nocturnos. vivo a 5 calles de mi trabajo, camino y me siento en paz. aunque a mi lado vuelen pequeños papeles picados que anoche celebraron una marioneta gigante de cobre que se paseo por las calles, no luchando contra mutantes sino que buscando casarse con un humano en una obra de teatro.

akihabara cerro. ahora la tienda de robots para el hogar es un salon de videojuegos donde los niños de japon sueñan con el gran imperio del siglo XXI. pero el emperador fue enterrado hace 20 años con su reloj de mickey y un microscopio. no tengo un baño que me hable ni que analice mi estado de salud con la orina de la mañana. cuando aun no estoy muy despierto y mancho tengo que limpiar yo mismo. no hay nanolimpiadores con olor a melon, es simplemente cloro con moleculas de citral y neral que perfuman con lo que entiendo como olor a limon.

tengo 3 computadores para mi solamente. podria ser uno, pero asi mantengo mis tareas ordenadas. solo uno tiene microfono y no reconoce mi voz. no hay forma de que pueda escuchar musica en el orden que yo quiera, ya que el programa de audio se empeña en decidir por mi cual es el orden en que debo escuchar las canciones. no hay pantallas 3D y convertir uno de mis portatiles a touchscreen cuesta 4500 dolares.

no existe una moneda comun en el mundo y aun me resfrio cuando me pilla una lluvia sorpresa, aunque leo 12 periodicos diarios. uso zapatillas de lona y jeans y no puedo andar en skate ya que la lesion que me hice a los 14 años en el tobillo aun no se recupera.

tengo un libro de borges y otro de turing en mi velador y nunca hubiera pensado equivocarme sobre cual es ficcion.

el futuro ya no llego. y no me importa.

en vez de vivir en esos futuros, terminamos en un presente donde actualmente escribo sobre como la imagen de un universo reflejado desde un holograma puede hacer que gödel este equivocado, y sobre cuales son las consecuencias de esto para el sentido de una obra de improvisacion musical. y para escribir eso necesito solo un teclado y una conexion de 10 MB/s.

y estoy seguro que, aunque solamente tenga eso, es mejor que cualquier futuro que hayamos esperado que llegara.

20090126

yo no lo haria si pudiera


creanme que de verdad, si pudiera no hacerlo no lo haria.
pero hay algunos videos que realmente merecen ser vistos y debo linkearlos.

a mi tambien me apestan esos blogs donde todo articulo es un link a youtube con alguna frase graciosilla pero que no hay ninguna idea atras, no hay desarollo, no hay integracion en una columna.... o sea pa andar mostrando los destacados de youtube mejor voy a "los mas populares de youtube" y listo. sin necesidad de loguearme en blogspot, dar jugo, new post y mil otras tonteras (hay que ver que youtube esta hecho para la generacion de gamers que tienen una coordinacion ojo-mano mayor que la mia porque me demoro 2 minutos en lograr copiar el link antes que desaparezca).

pero como el temilla del futuro como presente, pasado como instrumento, presente extendido en densidad y capacidad, historia y el engendro del CERN etc, este video creo que es lo que mas hace sentido en este lugar.

disfrutenlo mis queridas hordas de puntitos rojos :D

20090120

Tres preguntas con F, editor de criaturas de cenizas


Criaturas de cenizas (o como pueden encontrarlo en caminos "el presente del fuego") es un espacio que pretende contener en sus dimensiones las conversaciones de los Editores con sus Invitados respecto al Arte y como las perspectivas y situaciones actuales lo permean.

Asi que en consideracion de que como Editor de la tostaduria tengo influencias (y si F quiere mantener sus rodillas intactas, ya que lleva 4 meses en europa y ha enviado 2 articulos lo que nos da que cada articulo nos ha costado US$3600) conseguimos que nos respondiera 3 preguntas al respecto de Criaturas de ceniza:

1.- F, que piensas en relación con que, basándose en resultados derivados de la poco fructífera búsqueda de ondas gravitatorias, la hipotesis mas plausible de la estructura del universo sea una representacion holografica basada en la informacion contenida en la superficie de este, lo que nos da la imagen del universo granular con cuantos del porte de 1 bit sobre una superficie cuadrada de 1 unidad de plank de lado?


Primero decir que el señor Max Planck debiese tener una estatua de 16 metros de alto sobre un pedestal de 10 metros cúbicos en la cima del cerro San Cristóbal, ya que según mis cálculos nos ahorró 62 años de evolución científico-teórica, y eso sin considerar la ropa que le prestó a Albert, pues de tomar eso en cuenta, tal vez la cifra de años subiría a 108.

Una vez hecho el alcance hacer notar lo gracioso que es que el aparato, que fue desarrollado para medir ondas gravitatorias, en 7 años de funcionamiento no haya medido una sola onda gravitatoria y en cambio haya servido para desenmascarar el fenómeno que probablemente se constituya en uno de los descubrimientos mas importantes del siglo.

Ruido es lo que oyó el aparato que lleva el frío nombre de GEO600, y como suele ocurrir cuando un aparato que cuesta lo que costó el GEO600 “escucha” ruido, mucha gente empezó a preguntarse del por qué de ese ruido.

“It looks like GEO600 is being buffeted by the microscopic quantum convulsions of space-time," dijo Craig Hogan, un físico de Illinois famoso por sus comentarios suspicaces..

Y de allí sólo había un paso para que los que saben relacionaron aquello con la “teoría holográfica”.

Teoría que me parece de lo más seria y lógica, y además de lo más útil puesto que viene a cumplir parte de los deseos del viejo Albert en relación con su tan buscado enlace entre el universo cuántico y el otro donde las leyes de Newton (y del mismo Albert) aún tienen algo que decir, enlace que de un tiempo a esta parte, cada vez mas se parece más a un puente de dos pistas por lado. Sino basta con observar lo cuánticamente que se comporta un elefante cuando se cae a un agujero negro.

En cuanto a implicancias prácticas sobre mi forma de ver el mundo: ninguna y muchas. Ninguna puesto que en mi cabeza, y según he oído también en la cabeza de algunos conocidos, existe un apartado de espacio en blanco destinado exclusivamente para introducir toda teoría que se empecine en no calzar con nada, haciendo que una vez ahí me parezcan de lo más serias y lógicas. Y muchas, muchísimas porque una vez más queda demostrado que el universo se basa en principios que nada tienen que ver con lo que la mayoría entiende como aceptable, y aquí no puedo dejar de recordar a la señora que se escandaliza porqué su hijo ha tomado una decisión poco lógica al no formar una familia o al creer que en la música se esconde el secreto del mundo. Señora, le preguntaría yo, sabe usted donde está parada?, sabe usted que su cuerpo esta formado por partículas que pueden estar en más de un lugar a la vez?

Ya habrá tiempo para discutir los elementos teórico / científicos que supone esta concepción del universo, por el momento sólo decir que aunque somos un holograma de algo más, aunque en algún punto del universo está la información que nos refiere, no somos esa información, somos la información referida, no somos lo que proyecta sino lo proyectado, de la misma forma que una película es lo que vemos en la pantalla y no el punto de luz sobre la última fila de asientos en un cine, por lo que no hay de que preocuparse, podemos seguir siendo tranquilos, después de todo el mundo siempre estuvo hecho de representaciones, las piedras, los ríos, la música, los amigos no importan sino en tanto son representados en nuestra conciencia, y así como nadie se escandaliza demasiado cuando oye que en realidad la piedra que tienen en la mano tiene un correlato en un mundo físico que nada tiene nada que ver con sus cerebros, nadie se debe escandalizar tampoco al oír que ese mundo físico tiene a su vez un correlato en las fronteras del universo. Frase que no sólo suena bien, sino que incluso no faltarán quienes sepan encontrar en ella algo parecido a la belleza.


2.- Cuáles son las consideraciones que encuentra usted en el desarrollo y transmisión de la experiencia artística en el momento en que la respuesta a la pregunta sobre las bases biológicas de la conciencia sea aprehendida e integrada por la sociedad en general, tal como la idea de un volumen de espacio en que su gravedad sea tal que ninguna medición directa sea posible, que hace 20 años atrás era inconcebible hoy cualquier ciudadano a pie la maneja y acepta. en que afirma usted que esto cambiara como entendemos el arte?

La experiencia artística que toma forma en lo que llamamos obras de arte no se relaciona con del desarrollo teórico ni con el desarrollo científico o técnico, puesto que el arte es el reflejo de atributos humanos que van más allá de lo llamamos desarrollo. El arte y la concepción del arte responden a necesidades universales que siempre se encontrarán presentes y no cambiaran de forma significativa mientras sigamos siendo lo que somos, mientras el talento que hace posibles esas obras de arte siga dependiendo de un misterio tan grande y profundo como el propio arte, un misterio que seguirá intacto por los tiempo de los tiempos.

Eso es más o menos lo que contestaría un estúpido.

Yo en cambio, auque no demasiado brillante, si alcanzo a darme cuenta que el arte, lejos de ser un misterio inalcanzable fruto de un talento igual de misterioso, no es más que una de las tantas formas por medio de las cuales intentamos comunicar nuestras sensaciones o experiencias. ¿Qué diferencia al arte de otra formas de comunicación? Pues simplemente que el arte pretende comunicar sin dejar de lado ciertos elementos estéticos que pasan a tener un rol a veces preponderante. Pero muy a pesar de los lectores de esta entrevista, no me extenderé aquí acerca de las características de esa estética, ni menos en como, en contadas ocasiones, conduce a quien la perciben a transitar por caminos que la mera transmisión de datos no tenía previstos.

Pues bien, si el arte no es más que una de las formas con la que intentamos comunicar nuestra experiencia y sensaciones, sería bastante absurdo pensar que si esa experiencia llegase a cambiar dramáticamente el arte seguirá su rumbo como si nada hubiera pasado.

¡Pero un momento! ¿No es eso lo que está pasando ahora? ¿Acaso nuestra experiencia, así como el cúmulo de experiencias a las que tenemos acceso, no ha cambiado de forma dramática? Pues si, pero ¿por qué no ha pasado lo mismo con el arte? ¿Es que acaso el arte no puede con los nuevos tiempos?

Menudo problema porque me encuentro en la situación de tener que escoger entre dos afirmaciones:

1.- Los artistas que pululan por nuestras ciudades son unos inútiles que no han sido capaces de recoger los cambios de nuestra época, dedicándose a repetir una y otra vez experimentillos o copias de experimentillos absurdos que rebosan de intrascendencia.
2.- El arte, la forma de comunicación humana representada por el arte, simplemente no puede responder al desafío.


Bueno, ya se habarán dado cuenta de la alternativa correcta.

Los artistas, en su inmensa mayoría, son unos inútiles.

Son unos inútiles que creen que basta con acudir a sus pobres experiencias de niños mimados para trascender, dejando de lado la basta (¡bastísima!) experiencia que nos rodea y a la que tenemos acceso de una forma nunca antes vista en la historia de la humanidad.

Pero volviendo a la pregunta: ¿Qué pasará cuando la respuesta a la pregunta sobre las bases biológicas de la conciencia sea aprehendida e integrada por la sociedad en general?

Pues lo que pasará es que la forma de comunicar toda experiencia sufrirá un cambio difícil de imaginar (pero no imposible). Y que se basará en primer lugar en un nueva forma de enfocar las obras, determinada por su tendencia hacia la generación de emociones o sensaciones específicas. Es decir, si llegamos a entender como funciona la conciencia, entenderemos también como modificarla para que en ellas surjan los elementos deseados, así, el “instinto artístico”, dará paso a la preconcepción intencional de cada fragmento de la obra, cada trazo de la pintura estará destinado a generar emociones o a evocar recuerdos determinados, cada nota musical estará en su lugar por una razón conocida de antemano.

Hoy en día, los mejores artistas son precisamente aquellos que entienden de mejor forma los laberintos de la conciencia, no son sólo los que mejor manejan determinadas herramientas, sino que también los que conocen el terreno en el que esas herramientas van a trabajar. Y ese terreno es la conciencia del espectador. Los artistas intuitivos que logran resultados apreciables son excepciones cuyo numero es computable en cero. Muchas veces nos quieres hacer creer que los grandes artistas de la historia llegaron a su sitial producto de la mera intuición, producto de algo fantástico y desconocido que algunos llaman talento, pues lamento decirles que eso no es verdad, detrás de cada gran artista hay un enorme esfuerzo por entender, y ese esfuerzo por entender también apunta a la necesidad de descifrar las claves de la conciencia, por supuesto que en la historia no todos usaron ese nombre, “conciencia”, para referirse a aquello que querían desentrañar, pero que otra cosa sino desentrañar los secretos de la conciencia era lo que estaban haciendo aquellos que se pasaba horas y horas pensando en el por qué de su pintura, de su música, de su poesía… y no me cabe duda que aquellos que se acercaron más a la respuesta, aquellos que rozaron de alguna forma lo que se oculta tras la conciencia humana, fueron aquellos cuyas obras perduraron en el tiempo hasta llegar a nosotros.

Y claro, cuando en el futuro al que hace referencia la pregunta sean muchos los que conozcan esos secretos, también serán muchos los que puedan utilizarlo para transmitir de impensadas formas sus experiencias y sensaciones, lo que llevará al arte a transitar por esferas de desarrollo totalmente insospechados, pero a pesar de ello, a pesar de que serán muchos los que sabrán utilizar las herramienta que constituye el arte, no me cabe duda que dentro de aquel grupo de “nuevos artistas” también existirán quienes sobresalgan, y probablemente serán ellos los que tendrán la responsabilidad de llevar a cabo las obras que el mundo reconocerá como arte.


3.- Si un artopata tomara como rehén al Louvre y dijera que destruirá el museo y todo su contenido a menos que el editor de criaturas de ceniza elija 10 personas que conozca personalmente y están sean sacrificadas en alguna forma (preferentemente larga y dolorosa), cual seria tu lista?

(por favor priorizar el orden de las 10 personas y poner 2 adicionales de respaldo en caso de no poder encontrar las 10 solicitadas)

Me pone usted en un problema porque, en primer lugar, apenas si alcanzo a conocer a 10 personas de forma personal y en segundo lugar, porque no me importa demasiado el contenido del Louvre, en especial gracias al hecho de que contamos con reproducciones de muy buena calidad de casi todo, pero esto último mejor olvídenlo pues es mejor que crean que el Louvre me importa mucho para que así las muertes se justifiquen mejor.

Bueno, la lista:
1.- Constanza Yáñez
2.- Daniel Mendoza
3.- Washington Abrigo
4.- Carla Vilches
5.- Tatiana Pérez
6.- Mauricio Bernales
7.- Hernán Gómez
8.- Joaquín Salas
9.- Mono
10.- Edén Carrasco


La reserva:
1.- Joy
2.- Alejandra Basaure

A todos ellos, muchas, muchas gracias por su sacrificio.

20081229

Cuento de año nuevo


un año en 40 segundos
o un año de 10 años...

porque no es solo la vida eterna por ser eterna...es la realizacion de nuestros objetivos, la respuesta a nuestras preguntas, el encuentro con quien esperabamos encontrarnos...

es permitir que la suma de nuestros momentos sea de 250 años, de 500 años... de lo que nosotros mismos hagamos de nuestra vida.

cuantos años lleva escribir una novela de 1119 paginas?
cinco? cincuenta? quinientos? dos mil quinientos y un poco mas?

y cuantos años vivimos nosotros entre 1999 y 2004?

en que año sera nuestro mil novecientos noventa y nueve?
(que numero mas sabroso de decir en voz baja)

y acaso durara cuarenta segundos o diez años?

mis amigos, les dejo los mejores deseos de años nuevos.

20081218

Es el tiempo de la Poesía 


La pregunta es "¿porque la Poesía?".

Pero quiero hablar de La Poesía, no de la poesía del estudiante que llena y llena cuadernos con sus escritos y dibujos que no significan nada, amparándose en la comodidad de que si no se entiende su poesía es por un problema del lector y nunca porque sea una deplorable escritura.

También quiero clarificar que en el momento que hablo de Poesía hablo inmediatamente de la Honestidad. El hablar en metáforas por embellecer como piensa el literato académico, hablar por la injusticia como intenta un moralista o enunciar ambigüedades por mera incapacidad (porque la cobardía también es una incapacidad) no tienen nada que ver con la honesta experiencia entre el humano y su realidad (el mundo, una mujer, su conciencia o quizás una simple pregunta).
Y si no hay honestidad en lo dicho, difícilmente puede provocarnos algún sentido. Y luego para que decir algo más sobre el tema.

Entonces, nuevamente, porque la Poesía?

Cabe preguntarse el porqué cuando grandes artistas han elegido la Poesía como medio escrito de sus inquietudes, de la misma forma que otros grandes artistas han elegido el ensayo o simplemente no escribir. Y más curioso es que muchísimos la hayan elegido solo algunas veces dentro de sus divagaciones.

Porque bien podríamos manifestar completamente lo que queremos comunicar de manera clara y simple, sin necesidad de recurrir a una miserable e ineficiente alegoría. Pero al parecer la Poesía trata de otra cosa, por lo que debiera entender que es la Poesía para poder entender el porqué de ella.

Según octavio paz, enemigo de los real visceralistas (o quizás eran solo los real visceralistas quienes querían ser enemigos de paz), la poesía es algo que procura hacer sagrado al mundo y es un testimonio del éxtasis. En palabras de valéry la poesía refleja “más que un lenguaje un estado mental”. También un posmodernista ha dicho "A poem should not mean / but be".
Incluso, en un adolescente intento de rebeldía, se ha llegado en el fin de la historia a la "prosa poética", rompiendo el último bastión indemne que era la forma.

Pues entonces poco nos queda para poder hablar del porque de la Poesía. Porque las millones de palabras de los miles de autores usadas en definirla se escudan invariablemente en la ambigüedad, en una oscura indeterminicación... en querer darle un sentido misterioso y negarse a definir la Poesía.
Son los mismos que dicen "la poesía es el arte del lenguaje" quienes se niegan recurrentemente a utilizar dicho lenguaje para definirla.

Será que debiéramos esperar que cada Poesía nos dé respuestas del porque la Poesía? Acaso ningún Poeta se ha atrevido a definirla? Quizás eso era lo que quería decir bolaño con que todos los poetas son unos maricones. Ética o estética... o quizás Honestidad?

Entonces me queda intentar adivinar...y al parecer, el objetivo de la Poesía no es comunicarnos respuestas sino procesos subjetivos. Y me pregunto si acaso no es posible comunicar procesos subjetivos sin necesidad de la Poesía?

Al fin la Poesía es solo lo que hacen los Poetas? y porque alguien elige la Poesía como medio? acaso es un facilismo, moda o algún tipo de romanticismo el que lleva a los Poetas a elegir de forma ciega la Poesía (o quizás poesía)?

Acaso, como ultima opción que me queda, es la Poesía para provocar?

Porque si así fuera, entonces esperare ansioso al primer Poeta Honesto.
Porque no habría nada más provocador que el Poema del que al fin escriba con Honestidad la Poesía sobre la Poesía. Del que mediante su propia desnudez exponga la incapacidad de 50 siglos de poetas en definir la Poesía.

Y porque luego de ese Poema, al fin la pregunta del porque la Poesía ya no tendría ningún sentido.

20081204

saquen el champagne y los puros...


en los 80 fue el cyberpunk que nos infiltro de cyber evangelistas y nanoimplantes. luego vendria, desde japon a california, la distopia victoriana del steampunk que nos llenaba de recuerdos de mañanas en la playa leyendo a verne y wells. en los 90 el biopunk nos llevo nuevamente al futuro preguntandonos que potencialidades tenia nuestro cuerpo y hasta donde podiamos llegar aun haciendonos llamar homo sapiens.

en estos dias seremos testigos del nacimiento de un nuevo genero... el atompunk y su pregunta de que hubiera pasado si la bomba no nos hubiera horrorizado tanto.

tres veces salud por este nacimiento.

20081202

a ver si funca...



1,2,3 probando?

al parecer kid_nap! no me ha clausurado la cuenta y aun puedo postear hueas aca. craso error.

Resumen: llegue a holanda el lunes despues del viaje mas terrible q he tenido. Vieron el video del avion ese q casi choca por el viento en alemania? pues mas o menos lo mismo al llegar a amsterdam: vomitos, gritos, apretadas de mano de gente desconocida.

y nada pues. aca pensando.

perdido en uno de los tantos pueblitos perfectos de europa.

recordandolos a ellos, con sus guerras, sus ideas, sus pinturas de oro y su arquitectura: su hegemonia. Su belleza.

mi belleza.

pq tengo buen gusto, eso es un hecho.

Pienso en W, en N y su paraguas, en derrida, en klimt en beetovhen. en todos y cada uno de los que recuerdo cuando digo europa europa y en su camino.

Y nosotros llegamos, los vimos en el camino, les dimos un abrazo fraternal y seguimos de largo.

de largo hacia donde?

implicitamente pensamos q ellos, y por consiguiente nosotros, nos dirigiamos a alguna parte. Aca es cuando piesno en derrida hablando de N y su paraguas que parece haber perdido en una esquina.

Nieztsche perdio el paraguas, la cordura y la vida. Segun parra el cielo se esta cayendo a pedazos.

Y nosotros, probres almas en vela, pensamos que los dejamos atras.


como dejar atras a rb o varela. o sin ir mas lejos a diego, a carlos, a f.

y la mera verdad es q ya no estan. estan muertos. estoy mas viejo, infinitamente mas viejo y tengo recien 25 años. Como pa cambiar de vida radicalmente al menos unas 4 veces mas antes de morirme. que yo, al contrario de marcelo, voy a vivir hasta los 60 nomas.

podria seguir un buen rato, pero aca en holanda ya son las 6 de la mañana y tengo q partir a trabajar.

20081127

IBM es como de los 80?


IBM hoy nos mostro lo que ellos creen que sera el futuro a 5 años...
esto significa que antes del 2012 (que se acaba el mundo con una ola gigante que barre con un monje que le da como caja a una campana en el templo mas alto de la tierra) esto sera de lo que nos sorprendamos:

-Energy saving solar technology will be built into asphalt, paint and windows
-You will have a crystal ball for your health
-You will talk to the Web . . . and the Web will talk back
-You will have your own digital shopping assistants
-Forgetting will become a distant memory

como en lo personal encuentro que estas predicciones re valen callampa y hasta un periodista puedo haberlas hecho, la tostaduria® hace entrega de sus 5 predicciones de los 5 futuros años (sin contar con predecir que se acaba el mundo porque eso es algo seguro y no vale)

-aparatos funcionales integrados para casa que no sean "el nuevo celular que filma, manda fax y calienta mi bolsillo".
-capsulas ingeribles de medicion de constantes fisiologicas para control de salud.
-todo va a ser touchscreen. todo.
-todo va a tener conexion inalambrica.
-en general sudamerica, la politica, la malaria, el VIH, estados unidos, el cine, el horario de trabajo, el cafe, africa, los diarios, el scotch, las calles, las ciudades y el sol no van a experimentar mayores cambios.

20081118

surface parece calculadora



curiosamente esa tecnologia que veiamos en los 80 de usar guantes para interactuar con una maquina, que pretendian hacer pasar por futurista, resulto en ser funcional.

en resumidas cuentas microsoft lleva dos años mostrandonos surface y para lo unico que sirve aun es para girar fotitos y agrandarlas (y jugar pacman).

ahora llegan estos oblongos (del latin oblea, que significa mas largo que ancho) y nos dejan ansiosos, atonitos y jugosos con esta tecnologia.

si le gusto el juguetito reservelo en su tienda favorita de tecnologia, octubre 2009.

si aun no quiebran.

20081105

otro pasito +


vivir 250 años.
y ya no son solo sueños de drogas y ciencia ficcion.

en los pasados 150 años la medicina primero aprendio a lavarse las manos y luego conocio los antibioticos, con lo que triplico la expectativa de vida de los humanos.

hoy tenemos el tercer paso con la noticia de los resultados finales de test en animales de una droga de tercera generacion que permite bajar la incidencia de diabetes, alzhaimer, cancer y quita el dolor de cabeza.
ahh, y alarga la vida un 50% de pasada.

y por fin es 100% sintetica.
nada que agüitas de plantas y tonteras de esas. un computador diseño la molecula y los humanos hicieron las pruebas.
y funciona perfectamente.
tal como el hijo problema de nuestro querido hofmann, que vivio 102 bellos años.

asi que no me queda mas que decir
"God's In His Heaven... All's Right With The World"

20081005

no solo watchmen se congela


señores tostados y señorita

tenemos el lamentable deber de comentarles que virgin galactics nego la posibilidad actual de filmar una porno en el espacio.

esta compañia, que gentilmente nos envio un correo invitando a cotizar un viaje al espacio, se nego a un acuerdo con una compañia mexicana de porno por 5 veces lo que cobra regularmente para cada viaje.

con esa decision esta compañia solo hara historia y no formara parte de nuestros corazones.


en los 30 segundos que me demore en escribir este articulo nacieron tantos chistes faciles con esta noticia, que les regalo el placer de crear los suyos propios.

20081003

Nocturno de Chile



Nocturno de Chile



Hoy, mientras llovía sobre Lucerna, terminé de leer el último libro de Roberto Bolaño, el último de sus libros que aún no había leído, el último de sus poemas, de sus entrevistas, de sus bromas. Ya no hay más, me dije mirando el lago que nunca me pareció más hermoso, ya sé todo lo que R.B. alcanzó a decir a los hombres.


No puedo, entonces, guardar silencio. 


Y puesto a pensar en las palabras que ahora ustedes leen me dije: cuidado, hay un riesgo en seguir relacionando mi nombre (el que ustedes gentilmente han transformado en la sexta letra), con el nombre de R.B. y ese riesgo radica en que, de continuar con mis afanes, mi obra (si es que algún día llegara a existir tal cosa) será irremediablemente comparada con la del chileno errante, mis apreciaciones sobre el arte y la política serán vistas como pobres plagios, mi aversión por las recepciones oficiales, por los obispos y por el fascismo literario latinoamericano no será más que la mala copia de un discípulo mediocre. 


Pues que así sea.



El Crítico


He dicho que hoy he terminado el último libro de R.B. que aún me quedaba por leer, por supuesto no fue el último que escribió, pero fue, como suele ocurrir en estos casos, el más torrencial, el más arduo, el que logró arrastrarme más profundamente por el edificio que se sumerge hasta el corazón Latinoamericano, observando en mi descenso el sufrimiento, la contradicción, la sangre, la inconmensurable ironía, el asco que sustenta la historia de mi país, la que se refleja, como en un espejo en la escena de un crimen, es decir, como en un espejo que preferimos no mirar, en la historia de su literatura, que a su vez se refleja en ellos, los pobres tristes escritores de Chile, los olvidados por sus propias madres, los enaltecidos por los traficantes de esclavos, los esclavos que, sobre la tarima en que son presentados al comprador blanco, dejan ver sus negrísimos ojos en los que se reflejan los otros, los últimos seres en la pirámide imposible del arte, los siervos de los chulos y de las putas, los escuderos de las ratas que una vez al año escupen un poema de amor: los críticos, los críticos literarios que en su posición basal sustentan y al mismo tiempo son, que elogian, subscriben, aplauden, lamen pero también escarban, escarban con sus manos ya sin uñas en las minas abandonadas en busca de la joya que nadie ha visto, la joya que creen estar destinados a salvar y que los salvará, el joven poeta, el escritor desconocido o el viejo laureado que nadie nunca entendió.


Nocturno de Chile es el nombre del libro que faltaba, y un crítico es el que escupe el inmenso monólogo que son sus páginas. Ni un solo punto aparte da un descanso a quien se le enfrente, y así debe ser, porque el cura, el cura de derecha, el cura de derecha y Opus Dei que nos relata sus pesares tampoco ha descansado. 


La historia, ya lo sabrán muchos, es real, los personajes también los son. Este no es un espacio para comentar libros, pero creo necesario detenerme un momento en Nocturno de Chile (nombre preciso como pocos) para hacer tan solo un apunte que refleja la realidad chilena como pocas cosas, un alcance a una patética y certera metáfora que el libro de R.B. me ha recordado, lanzándomela  a la cara como un trapo sucio y frío, o más precisamente como un pequeño animal sin vida, a saber, que quien probablemente es el mejor crítico literario de Hispanoamérica es un chileno, un chileno que es un sacerdote, un sacerdote que es miembro numerario de La Obra.


José Miguel Ibáñez Langlois (nacido como Ignacio Valente), es el héroe de Nocturno de Chile y, curioso destino,  es el mismo hombre que hace ya varios años me regaló algo que jamás podré pagar, sí, porque el mismo que está a favor de la censura en las bibliotecas de las universidades de La Obra, el mismo que le enseñó marxismo a Pinochet, el mismo que come y bebe junto a asesinos y cobardes fue quien me enseñó, con cinco palabras mágicas, los caminos que debería recorrer si pretendía entender a Nicanor Parra.


Sólo en America, dicen los hombres del norte cuando ven cómo alguien que nada tenía o que nada era se convierte en un millonario o en un gran artista, y acto seguido todos sonríen de buena gana, sólo en Latinoamérica, decimos nosotros cuando el confesor de asesinos nos enseña a leer a uno de los mas grandes y profundos, y acto seguido guardamos silencio porque ante el vacío del absurdo nada se puede decir. 



Pero Escribiendo


No sé de nadie que haya planteado de forma más cruda y clara y certera que R.B. aquel majestuoso sinsentido Latinoamericano. Latinoamérica es absurda hasta la nausea, nos dice R.B. en cada uno de sus libros, y sus habitantes nos desenvolvemos en ese absurdo como payasos en una cuerda floja sin red, riéndonos de estar permanentemente a punto de desaparecer en el abismo, cayendo eternamente a ese lugar que no existe pero que imaginamos tan negro como el fondo del mar, tan bello y triste e inalcanzable como las estrellas. 


Y R.B. nos dijo profundo, nos dijo solitario, nos dijo inmensamente triste y desarraigado y nos dijo también hermoso e infinito y poesía y repitió: poesía, poesía, poesía y luego dijo crímenes y allí se quedó por un buen rato, recorriendo los cuerpos, oliendo las manchas de sangre, volviendo una y otra vez, sin miedo, al lugar del asesinato y lo hizo porque sabía que en ese acto, en ese breve momento en que la verdad de los hombres emerge sin ataduras ni adornos, estaba el secreto del mundo y en su búsqueda recorrió los basurales de América, abriéndose paso dificultosamente por toneladas y toneladas de basura que se acumulaba formando montañas no siempre horribles, no siempre malolientes, no siempre infames.


Y lo hacía escribiendo, siempre escribiendo, 


escribiendo poesía en el país de los imbéciles

escribiendo con mi hijo en las rodillas

escribiendo hasta que cae la noche

con un estruendo de los mil demonios.

Los demonios que han de llevarme al infierno 

Pero escribiendo   

  

Escribiendo, por ejemplo, Amuleto, que es todo lo que un joven necesita saber sobre el valor y la belleza, escribiendo el recién mencionado Nocturno de Chile, una novela perfecta, brillante y que ahoga, escribiendo La Pista de Hielo, donde pone toda la farsa del realismo mágico al descubierto. ¿Cual es esa farsa? Pues que en Hispanoamérica no hay tal cosa como una imaginación desbocada, nosotros realmente fabricamos pistas de hielo por amor, realmente llenamos trenes de muertos sólo por miedo ¿Por miedo a qué? por miedo a todo y a todos. Escribiendo los poemas de Los Perros Románticos donde se esconde la Belleza que nos quisieron quitar. ¿Quiénes nos quisieron quitar la belleza? los que tenían miedo a todos y a todo, escribiendo El Gaucho Insufrible, un cuento que reúne toda la generosidad, toda la pureza, todo el cariño que sólo un gran hombre puede tener por otro gran hombre, un homenaje delicado, elegante, preciso, escribiendo El Policía de las Ratas, tal vez el mejor cuento de toda la historia de la literatura chilena, y junto con alguno de Borges, debe compartir el sitial de lo mejor de la literatura en habla hispana, escribiendo Los Detectives Salvajes, un libro conmovedor, hermoso, brillante, inteligente, escribiendo, ya con sus últimos recursos, 2666, una novela monstruosa hecha no por un hombre sino por un titán. 


   

Mario Santiago


No hay otra forma de decirlo: 


Debemos leer a Roberto Bolaño


Y acto seguido, debemos volver a leerlo, pero esta vez en silencio. 



Debemos leer al único que fue capaz de levantar el Velo cuando el velo, por tantos años de polvo, ya pesaba tanto como el mar.


Debemos leer a quien nos recordó que la vida es la gran obra del poeta, al que nos habló de amistades recortadas en los insoportablemente bellos crepúsculos que asolan nuestras horribles ciudades, ciudades que él quería como nadie y que nos enseñó a querer y a extrañar mientras se nos va la vida en los perfectos pueblos de Europa, debemos leer a quien nos habló de Mario, sí, de Mario Santiago, un poeta poeta como decía Bolaño con un cariño entrañable, un cariño sin mezquindades, una cariño más transparente que el viento que lava las caras de los niños poetas del fin del mundo, los niños que cayeron, todos juntos, al abismo, y lo hicieron cantando en una imagen tan hermosa y enorme que nos hace desear el mismo abismo, pero ese abismo ya no existe, pero aún así lo buscamos y lo llamamos pero el abismo no responde y no son pocos los que dejan de buscar y vuelven a sus casas a leer poemas o revistas o periódicos o simplemente a fijar la mirada en un punto impreciso del cielorraso, olvidando que hay tantos abismos como hombres en la tierra y sólo hay que buscar, buscar, buscar como lo hizo Bolaño, buscar nuestro abismo, nuestro destino, nuestro futuro, el nombre no importa, buscar entre las montañas de basura, entre los cobardes, los ladrones, los que compran, por unos pocos pesos, las almas de los poetas más puros del mundo, buscar entre los asesinos, los funcionarios, los terratenientes, los editores, los dueños de la verdad, los padres de la ciencia, los libros sagrados, las iglesias, las balas, la pobreza, buscar el libro que se esconde en la biblioteca infinita, rescatarlo y cuidarlo pero sobre todo leerlo y cuando hayamos terminado seguir buscando, sin deteneros nunca, el fondo del abismo, el inalcanzable horizonte.       



El Secreto Giro de Los Libros Perfectos


Y Roberto Bolaño ha muerto y su nombre ha sido elevado por todos a un pedestal sin precedentes en la historia reciente de Chile, libros en su honor, miles de páginas en miles de revistas, cátedras con su nombre (a las que sólo asisten los imbéciles que el despreciaría)… cuánto peligro, cuántas ganas de darle la espalda, de no leerlo siquiera, de olvidarlo, de reírse en su cara por aparecer en la misma revista que nos ilustra acerca de los nuevos métodos de depilación femenina, cuánto peligro, cuánto riesgo de cerrar los ojos.


Pero ya llegará el buen día en que se le retrate sólo como un hombre enfermo al que le faltaban los dientes, pues algún día los artitas chilenos deberán aprendan a leer y entenderán algo de lo que dicen los libros de R.B., y llegará también el momento en que alguien no acepte que una calle lleve su nombre sin que antes, en la ceremonia de rigor, se desenmascare a quienes él desenmascaró, cuando antes de inaugurar la estatua de su rostro que pagó un asesino alguien diga lo que el decía y que yo aquí repito:  


Los artistas chilenos son fascistas


Los artistas chilenos son patéticos


Los artistas chilenos son maricones 


Los artistas chilenos acuden a cócteles en casas manchadas de sangre


Los artistas chilenos dan pena

Dan risa

Dan asco 


La literatura chilena no existe




Sí, ya llegará el día en que alguien publique esas líneas en el suplemento cultural del domingo, y en el programa de libros alguien las lea mientras forcejea con el pobre animador, y sólo entonces se caerá la alta figura de polvo que tanto se han esmerado en levantar para dar paso a la otra, a la pequeña y casi invisible figura de hierro que surcará el tiempo de los años por venir.


Y ese día mis amigos y yo estaremos contentos, riéndonos de las excusas que se esgrimirán para borrar su nombre de la historia de la literatura chilena, y cuando se pida nuestro consejo, diremos que no sólo hay que borrar su nombre sino que también su imagen y la sombra de su imagen, y luego tomaremos asiento y contemplaremos como Chile se hunde un poco más en su centenaria ignorancia, y aunque la imagen pueda parecer triste y dolorosa, mis amigos y yo sonreiremos porque sabemos (lo hemos visto) que de toda esa ignorancia, vaya a saber uno de qué forma, emergen, de vez en cuando, hombres con la voluntad necesaria para mover al mundo y quien sabe si en esa terraza del futuro, en la que observaremos la constante decadencia de la patria, habrá uno o más de esos hombres con un buen vaso de vodka en la mano, hablando de ciencia, de literatura, de arte, recordando tal vez viejas noches en el centro de Santiago, interminables conversaciones en las que M, E, y S, y alguna vez C y también eme y también yo, trazábamos las líneas que poco a poco dibujarían las improbables fronteras de lo que nadie podía ver, de lo que no era pero que estaba, de lo que no podía ser pero que será.


  


Lucerna, Suiza


Octubre del 08  

20080930

la tostaduria auspicia curso



Que las tiempo frecuencias de diego, q las defensas de tesis, q las tareas de mesta y la huea de curso del viernes.

Linkese:
Compilers and More: Parallel Programming Made Easy?

3 cosas q enseñar.

8 rules.

Vamos a seguir con un curso de dutch.