i <3 capitalism revisited

a veces, solo a veces, ya todo esta dicho y no puedo comentar nada... solo sonreir.

o reirme a carcajadas.

Hyperuniversos contenidos

ayer fue el cumpleaños numero 61 de william gibson, el padre del cyberpunk.

y que es el cyberpunk? pues nada mas que un subgenero de la ciencia ficcion que trata sobre tematicas posmodernistas (el hombre y su espacio en la tecnologia, en la informacion, su relacion o no relacion con otros hombres y su alienacion en una sociedad distopica). y la gracia principal de este señor gibson y su cyberpunk es haber, en los 80, hablado de mundos virtuales, de la informacion permeando la sociedad, de la tan mentada "matrix" y de inteligencias artificiales intentando ser libres.

un segmento especialmente sabroso en su literatura es cuando un personaje, al buscar informacion sobre otro de sus personajes, encuentra la entrada de la wikipedia al buscar en google sobre hubertus bigend.

por supuesto, dicha narracion es ficcion. aunque la entrada de wikipedia de bigend si existe, esta es sobre el personaje y no parte con Hubertus Hendrik Bigend, born June 7, 1967, in Antwerp, is the founder of the innovative advertising agency Blue Ant...

y sin duda que esto lo lleva a uno inevitablemente a recordar a borges y la pagina de la wikipedia de uqbar. curiosamente, durante un tiempo, la pagina referente a este lugar reflejaba fielmente los contenidos citados en la obra de borges, extraidos desde la colosal intervencion a la anglo-american cyclopedia de este grupo de metafisicos creadores de tlön. luego de un tiempo esta version entro a revision, ya que los editores de la wikipedia no podian aceptar que este articulo ficcional pudiera causar confusion a alguien y decidieron que debia partir con la frase "Uqbar is best-known as a fictional place in Jorge Luis Borges's famous 1940 short story Tlön, Uqbar, Orbis Tertius".

yo en lo personal creo que cualquier persona que busque la pagina de uqbar preferiria encontrar que parte con Bordered by the Kintaas Empire in the North and West, and by the Traline River in the east, this kingdom was ruled by a dynasty of scholar-kings during the late 9th and early 10th centuries... pero es entendible que la gente en general prefiera separar claramente la ficcion de la realidad.

y son bastantes ejemplos de la literatura donde se hacen citas de personajes inexistentes, de libros ficcionales, eventos e incluso metafisicas completas. y no solo en la literatura, tambien hay bandas sonoras de peliculas que no existen.

y que ocurre si luego de hacer la banda sonora de una pelicula que no existe, yo hago la pelicula? pues nada. es solo una pelicula y su banda sonora. una simple anecdota artistica que dara a lo sumo para 3 lineas en la entrada de la wikipedia de la pelicula y la banda.

pero, y se puede hacer algo interesante dentro de ese tema?

imaginemos un libro donde uno de los personajes secundarios escribe un blog. y, sin mayor significancia durante la historia, se generan situaciones en donde incidentalmente se manifiestan pequeños fragmentos de dicho blog, quizas narrados en una anecdota del personaje o citados por algun pasante. y cuando el lector curioso busca informacion en referencia al libro se encuentra con dicho blog, donde hay todo un mundo no descrito en el libro. un blog real, no solo una referencia de sustento del libro, sino que un grado de profundidad nuevo en la realidad del personaje. y en dicho blog existen links y referencias a hechos reales, noticias y eventos ficcionales. y tambien a fotografias en flicker en las que aparecen los personajes, nuevas referencias a otros blogs... a la verdadera permeacion de la realidad por dicha ficcion.

esto tampoco es una idea original, ya se ha hecho con blockbusters como las series de television lost, heroes... de alguna forma tambien con lo que respecta al album de NIN year zero y su universo opresivo llenando diversos sitios webs. son eventos aislados que estan dando los pasos a una nueva forma de entender, no solamente la literatura sino las ideas que la conforman... ya no es la "multimedia" de los 90, donde seguia siendo un texto lineal con elementos de video y una leve interaccion. ahora se puede, de manera simple para un creador, presentar sus ideas en diversos medios tales como fotos, video, pintura, etc. reflejar la interaccion asincrona con la informacion en una obra integral.

es una nueva forma de generar contenidos, soportada por las diversas tecnologias de la web 2.0. ya no es solo la ficcion del cyberpunk hablando de un personaje encontrando informacion en google, ahora puedo hacer que esa busqueda en google en efecto de resultados similares a los descritos cuando la ejecuto. y esos resultados se van a mesclar con las paginas que desde los eventos y personas "reales" hablen de la obra, por ejemplo, citando alguna frase de un personaje. es una hyperficcion, en la que los personajes tienen mas de una dimension, existen de forma tan tangible como existen las personas reales con que interactuo en el mundo digital (en blogs, facebook, twitter, etc). personajes que son avatares de un una idea, no de una persona y a primera vista indiferenciables de otros avatares.

por supuesto que imagino a borges, soñando con universos con todas sus leyes reflejadas en una wiki ficcional. y con libros de hojas infinitas y densas, contando todas las historias posibles de contar, escritas con todas las combinaciones de los 41 simbolos basicos y generandose en tiempo real ante la interaccion con el lector en un kindle. con gibson jugando a usar pantallas flexibles como paginas dinamicas de un libro. con burroughs riendo ante un noticiario en que anuncien la muerte de william lee. con un video documental sobre la guerra del libano narrado por arturo belano. con una hyperficcion burbujeando, no solo permeando sino que subvirtiendo la realidad mediante las propias herramientas actuales de la informacion. creando eventos en el pasado para significar el presente imperante en la narracion. jugando con las fechas de creacion y publicacion de los fragmentos de informacion que estoy integrando, creando un sentido completo de la idea que quiero narrar.

permitiendo crear, al fin, un universo completo que le de contexto a mi obra. porque el papel quizas es suficiente, pero nada nos impide extenderlo hacia la nueva frontera digital, como gustaba llamarla gibson.

feliz cumpleaños, y que los años te lleven a disfrutar de muchas cosas mas alla de tus sueños william.

Venturas y desventuras toastadas en buenos aires

la primera ventura es llegar a un clima tropical como yo no habia conocido. bananas y monos adornaban los arboles y el taxi nos llevo por una ruta rodeada de sauces que reverenciaban la tierra, agradeciendo la tormenta de lluvia del dia anterior. el calor era absoluto y al bajar del taxi ya llevaba una de mis 5 poleras completamente mojada, evento que desencadeno el que tuviera que comprar algunas poleras en esta ciudad dias mas adelante ya que las mias se declararon en huelga de decencia. al menos gracias a esto ahora puedo lucir una excelente polera con la grafica del gol de oro.

siguiendo en momentos a esto me encuentro en un bar y al acercarme al barman veo que su polera lleva una leyenda de "dread bass", a lo cual le consulto por su vinculacion al movimiento dubstep y me entero de que he llegado por los azares (si los azares existieran) al nucleo del dubstep bonaerense. luego de intercambiar informacion y noticias de allende la cordillera, me beneficie con unos buenos vasos de licor de melon, vodka y speed preparados a la manera chilena, en honor a nuestra visita.

la mañana siguiente transcurre en una caminata por la reserva ecologica de la ciudad, un parque extenso y con una muy variada fauna. especialmente variada en la rama de los insectos, que atacaron a quien les escribe de una forma escandalosa, la cual derivo en una prescripcion medica de farmacos antialergicos y nebulizacion regular con repelente para evitar una eventual paralisis muscular en un una de mis pantorrillas.

asi van pasando las cosas cuando dirijo mi visita hacia el museo de bellas artes de esta interesante ciudad. mi ignorancia me protegia de la ansiedad que debiera haber tenido, ya que al entrar y acercarme a la primera pintura me encuentro enfrentado a uno de mis favoritos artstas: claude monet. y mas aun, al lado hay otra pintura del mismo autor. para que extenderme mas en los encuentros con van gogh, rembrandt, kandisnky y picasso por nombrar algunos. pero aun me esperaba el momento que confirmaria tantas horas de conjeturas y discusiones sobre el arte, el sentido, las ideas y los procesos: el encuentro con shooting star de jackson pollock. simplemente es verdad todo lo que alguna vez se haya dicho en la tostaduria al respecto de este señor. si hay alguien que durante la historia del arte haya tenido una idea y esa idea haya sido plasmada en una pintura es el.

nuevos dias transcurren entre visitas sociales, bares, lluvias y sol y comidas curiosas. por supuesto me detendre a narrar los extraños platos que se hacen comunes en el lado atlantico de latinoamerica. por ejemplo la costumbre de ponerle salsa golf a las pizzas de palmitos o la incomprensible falta de palta en sus preparaciones. yo no entiendo como no siguen el ejemplo de bonanza economica de chile luego de cambiar todas las plantaciones de kiwis por paltas durante la decada de los noventa. lo que si se agradece es la increible y cariñosa preparacion de sus pastas. si hay algo que debemos alabar de nuestros amigos y su herencia italiana es su preciso gusto para crear la obra mas sabrosa alguna vez degustada en la forma de ravioles con salsa de queso roquefort. un placer para los 12 sentidos.

dentro de las pocas actividades planeadas del viaje existia una visita al club roxy de casares. esto ya que la noche del sabado presentaban, al alero del festival in-edit de documentales sobre musica, una fiesta con un dj set de los miembros de VHS or BETA. una experiencia de carrete y pachanga NY que nos tuvo bailando al son de multiples licores de melon con speed hasta las 6 am, hora en que este editor y comitiva tuvieron que retirarse, en mi caso completamente disminuido en el aspecto fisico y mental, pero inmensamente satisfecho.

el resposo y relajo de felicidad tuvo lugar al dia siguiente en el distrito conocido como tigre, lugar vecino al delta del parana y que es un lugar perfecto para pasar una mañana de conversacion y cigarros con una querida amiga, acostados en el pasto mirando el rio y las embarcaciones que por ella cruzan. la sorpresa vino de la mano de una estacion de venta de combustible para embarcaciones, cosa que este editor no habia tenido oportunidad de apreciar y que, aunque entiendo que al algunos pueda parecer lo mas normal del mundo, para mi fue motivo de mas de media hora de risa imaginando dialogos tales como "reviseme el aire de los salvavidas" o "me limpia el parabrisas por favor".

concluyendo de esta visita, buenos aires es un lugar maravilloso. existen miles de pequeños puntos, anecdotas y momentos que alguna vez ire narrando, pero en este momento solo me queda decir que fue un viaje excelente y que lamento de sobremanera que sonic youth no vaya a hacer un concierto en su ciudad y si se presenten en santiago, para el cual ya tengo entradas. son cosas que pasan pues. y les hare una narracion de lo increiblemente extasico que puede ser ver esta banda. una pena.

Anuncio de Atentado

anuncio que el dia de la entrega del fondart pondre una bomba llena del insecticida de la foto, cosa de matar de una vez por todas a todos los insectos chupadores y masticadores que pululan en el mundo del arte chileno, especialmente reunidos y concentrados a raiz de la entrega del dinero que les permitira seguir chupando y masticando durante el 2009.

y como pueden ver, es una solucion sistemica. esto impedira que dichos artistas puedan entender que esta pasando, dando tiempo a que el insecticida actue. ya que todos sabemos lo nada que entienden de sistemas esta plaga.

para el resto de los artistas, no se preocupen. solo afectara a quienes vayan con la boca abierta y con el pecho enchido de orgullo a recoger el dinero con que el estado los mantiene.

Tres preguntas con F, editor de criaturas de cenizas

Criaturas de cenizas (o como pueden encontrarlo en caminos "el presente del fuego") es un espacio que pretende contener en sus dimensiones las conversaciones de los Editores con sus Invitados respecto al Arte y como las perspectivas y situaciones actuales lo permean.

Asi que en consideracion de que como Editor de la tostaduria tengo influencias (y si F quiere mantener sus rodillas intactas, ya que lleva 4 meses en europa y ha enviado 2 articulos lo que nos da que cada articulo nos ha costado US$3600) conseguimos que nos respondiera 3 preguntas al respecto de Criaturas de ceniza:

1.- F, que piensas en relación con que, basándose en resultados derivados de la poco fructífera búsqueda de ondas gravitatorias, la hipotesis mas plausible de la estructura del universo sea una representacion holografica basada en la informacion contenida en la superficie de este, lo que nos da la imagen del universo granular con cuantos del porte de 1 bit sobre una superficie cuadrada de 1 unidad de plank de lado?

Primero decir que el señor Max Planck debiese tener una estatua de 16 metros de alto sobre un pedestal de 10 metros cúbicos en la cima del cerro San Cristóbal, ya que según mis cálculos nos ahorró 62 años de evolución científico-teórica, y eso sin considerar la ropa que le prestó a Albert, pues de tomar eso en cuenta, tal vez la cifra de años subiría a 108.

Una vez hecho el alcance hacer notar lo gracioso que es que el aparato, que fue desarrollado para medir ondas gravitatorias, en 7 años de funcionamiento no haya medido una sola onda gravitatoria y en cambio haya servido para desenmascarar el fenómeno que probablemente se constituya en uno de los descubrimientos mas importantes del siglo.

Ruido es lo que oyó el aparato que lleva el frío nombre de GEO600, y como suele ocurrir cuando un aparato que cuesta lo que costó el GEO600 “escucha” ruido, mucha gente empezó a preguntarse del por qué de ese ruido.

“It looks like GEO600 is being buffeted by the microscopic quantum convulsions of space-time," dijo Craig Hogan, un físico de Illinois famoso por sus comentarios suspicaces..

Y de allí sólo había un paso para que los que saben relacionaron aquello con la “teoría holográfica”.

Teoría que me parece de lo más seria y lógica, y además de lo más útil puesto que viene a cumplir parte de los deseos del viejo Albert en relación con su tan buscado enlace entre el universo cuántico y el otro donde las leyes de Newton (y del mismo Albert) aún tienen algo que decir, enlace que de un tiempo a esta parte, cada vez mas se parece más a un puente de dos pistas por lado. Sino basta con observar lo cuánticamente que se comporta un elefante cuando se cae a un agujero negro.

En cuanto a implicancias prácticas sobre mi forma de ver el mundo: ninguna y muchas. Ninguna puesto que en mi cabeza, y según he oído también en la cabeza de algunos conocidos, existe un apartado de espacio en blanco destinado exclusivamente para introducir toda teoría que se empecine en no calzar con nada, haciendo que una vez ahí me parezcan de lo más serias y lógicas. Y muchas, muchísimas porque una vez más queda demostrado que el universo se basa en principios que nada tienen que ver con lo que la mayoría entiende como aceptable, y aquí no puedo dejar de recordar a la señora que se escandaliza porqué su hijo ha tomado una decisión poco lógica al no formar una familia o al creer que en la música se esconde el secreto del mundo. Señora, le preguntaría yo, sabe usted donde está parada?, sabe usted que su cuerpo esta formado por partículas que pueden estar en más de un lugar a la vez?

Ya habrá tiempo para discutir los elementos teórico / científicos que supone esta concepción del universo, por el momento sólo decir que aunque somos un holograma de algo más, aunque en algún punto del universo está la información que nos refiere, no somos esa información, somos la información referida, no somos lo que proyecta sino lo proyectado, de la misma forma que una película es lo que vemos en la pantalla y no el punto de luz sobre la última fila de asientos en un cine, por lo que no hay de que preocuparse, podemos seguir siendo tranquilos, después de todo el mundo siempre estuvo hecho de representaciones, las piedras, los ríos, la música, los amigos no importan sino en tanto son representados en nuestra conciencia, y así como nadie se escandaliza demasiado cuando oye que en realidad la piedra que tienen en la mano tiene un correlato en un mundo físico que nada tiene nada que ver con sus cerebros, nadie se debe escandalizar tampoco al oír que ese mundo físico tiene a su vez un correlato en las fronteras del universo. Frase que no sólo suena bien, sino que incluso no faltarán quienes sepan encontrar en ella algo parecido a la belleza.


2.- Cuáles son las consideraciones que encuentra usted en el desarrollo y transmisión de la experiencia artística en el momento en que la respuesta a la pregunta sobre las bases biológicas de la conciencia sea aprehendida e integrada por la sociedad en general, tal como la idea de un volumen de espacio en que su gravedad sea tal que ninguna medición directa sea posible, que hace 20 años atrás era inconcebible hoy cualquier ciudadano a pie la maneja y acepta. en que afirma usted que esto cambiara como entendemos el arte?

La experiencia artística que toma forma en lo que llamamos obras de arte no se relaciona con del desarrollo teórico ni con el desarrollo científico o técnico, puesto que el arte es el reflejo de atributos humanos que van más allá de lo llamamos desarrollo. El arte y la concepción del arte responden a necesidades universales que siempre se encontrarán presentes y no cambiaran de forma significativa mientras sigamos siendo lo que somos, mientras el talento que hace posibles esas obras de arte siga dependiendo de un misterio tan grande y profundo como el propio arte, un misterio que seguirá intacto por los tiempo de los tiempos.

Eso es más o menos lo que contestaría un estúpido.

Yo en cambio, auque no demasiado brillante, si alcanzo a darme cuenta que el arte, lejos de ser un misterio inalcanzable fruto de un talento igual de misterioso, no es más que una de las tantas formas por medio de las cuales intentamos comunicar nuestras sensaciones o experiencias. ¿Qué diferencia al arte de otra formas de comunicación? Pues simplemente que el arte pretende comunicar sin dejar de lado ciertos elementos estéticos que pasan a tener un rol a veces preponderante. Pero muy a pesar de los lectores de esta entrevista, no me extenderé aquí acerca de las características de esa estética, ni menos en como, en contadas ocasiones, conduce a quien la perciben a transitar por caminos que la mera transmisión de datos no tenía previstos.

Pues bien, si el arte no es más que una de las formas con la que intentamos comunicar nuestra experiencia y sensaciones, sería bastante absurdo pensar que si esa experiencia llegase a cambiar dramáticamente el arte seguirá su rumbo como si nada hubiera pasado.

¡Pero un momento! ¿No es eso lo que está pasando ahora? ¿Acaso nuestra experiencia, así como el cúmulo de experiencias a las que tenemos acceso, no ha cambiado de forma dramática? Pues si, pero ¿por qué no ha pasado lo mismo con el arte? ¿Es que acaso el arte no puede con los nuevos tiempos?

Menudo problema porque me encuentro en la situación de tener que escoger entre dos afirmaciones:

1.- Los artistas que pululan por nuestras ciudades son unos inútiles que no han sido capaces de recoger los cambios de nuestra época, dedicándose a repetir una y otra vez experimentillos o copias de experimentillos absurdos que rebosan de intrascendencia.
2.- El arte, la forma de comunicación humana representada por el arte, simplemente no puede responder al desafío.


Bueno, ya se habarán dado cuenta de la alternativa correcta.

Los artistas, en su inmensa mayoría, son unos inútiles.

Son unos inútiles que creen que basta con acudir a sus pobres experiencias de niños mimados para trascender, dejando de lado la basta (¡bastísima!) experiencia que nos rodea y a la que tenemos acceso de una forma nunca antes vista en la historia de la humanidad.

Pero volviendo a la pregunta: ¿Qué pasará cuando la respuesta a la pregunta sobre las bases biológicas de la conciencia sea aprehendida e integrada por la sociedad en general?

Pues lo que pasará es que la forma de comunicar toda experiencia sufrirá un cambio difícil de imaginar (pero no imposible). Y que se basará en primer lugar en un nueva forma de enfocar las obras, determinada por su tendencia hacia la generación de emociones o sensaciones específicas. Es decir, si llegamos a entender como funciona la conciencia, entenderemos también como modificarla para que en ellas surjan los elementos deseados, así, el “instinto artístico”, dará paso a la preconcepción intencional de cada fragmento de la obra, cada trazo de la pintura estará destinado a generar emociones o a evocar recuerdos determinados, cada nota musical estará en su lugar por una razón conocida de antemano.

Hoy en día, los mejores artistas son precisamente aquellos que entienden de mejor forma los laberintos de la conciencia, no son sólo los que mejor manejan determinadas herramientas, sino que también los que conocen el terreno en el que esas herramientas van a trabajar. Y ese terreno es la conciencia del espectador. Los artistas intuitivos que logran resultados apreciables son excepciones cuyo numero es computable en cero. Muchas veces nos quieres hacer creer que los grandes artistas de la historia llegaron a su sitial producto de la mera intuición, producto de algo fantástico y desconocido que algunos llaman talento, pues lamento decirles que eso no es verdad, detrás de cada gran artista hay un enorme esfuerzo por entender, y ese esfuerzo por entender también apunta a la necesidad de descifrar las claves de la conciencia, por supuesto que en la historia no todos usaron ese nombre, “conciencia”, para referirse a aquello que querían desentrañar, pero que otra cosa sino desentrañar los secretos de la conciencia era lo que estaban haciendo aquellos que se pasaba horas y horas pensando en el por qué de su pintura, de su música, de su poesía… y no me cabe duda que aquellos que se acercaron más a la respuesta, aquellos que rozaron de alguna forma lo que se oculta tras la conciencia humana, fueron aquellos cuyas obras perduraron en el tiempo hasta llegar a nosotros.

Y claro, cuando en el futuro al que hace referencia la pregunta sean muchos los que conozcan esos secretos, también serán muchos los que puedan utilizarlo para transmitir de impensadas formas sus experiencias y sensaciones, lo que llevará al arte a transitar por esferas de desarrollo totalmente insospechados, pero a pesar de ello, a pesar de que serán muchos los que sabrán utilizar las herramienta que constituye el arte, no me cabe duda que dentro de aquel grupo de “nuevos artistas” también existirán quienes sobresalgan, y probablemente serán ellos los que tendrán la responsabilidad de llevar a cabo las obras que el mundo reconocerá como arte.


3.- Si un artopata tomara como rehén al Louvre y dijera que destruirá el museo y todo su contenido a menos que el editor de criaturas de ceniza elija 10 personas que conozca personalmente y están sean sacrificadas en alguna forma (preferentemente larga y dolorosa), cual seria tu lista?

(por favor priorizar el orden de las 10 personas y poner 2 adicionales de respaldo en caso de no poder encontrar las 10 solicitadas)

Me pone usted en un problema porque, en primer lugar, apenas si alcanzo a conocer a 10 personas de forma personal y en segundo lugar, porque no me importa demasiado el contenido del Louvre, en especial gracias al hecho de que contamos con reproducciones de muy buena calidad de casi todo, pero esto último mejor olvídenlo pues es mejor que crean que el Louvre me importa mucho para que así las muertes se justifiquen mejor.

Bueno, la lista:
1.- Constanza Yáñez
2.- Daniel Mendoza
3.- Washington Abrigo
4.- Carla Vilches
5.- Tatiana Pérez
6.- Mauricio Bernales
7.- Hernán Gómez
8.- Joaquín Salas
9.- Mono
10.- Edén Carrasco


La reserva:
1.- Joy
2.- Alejandra Basaure

A todos ellos, muchas, muchas gracias por su sacrificio.

las torres de babel

liquidos ferrosos que son perturbados por magnetos al sentido de la musica.

superficies magneticas esculpidas para el dinamismo.

dos criaturas comunicandose con lenguajes inanimados.

y luego los artistas se preguntan de si es posible crear una obra sin haber leido el diccionario.

un espacio de espacios

hoy me cago en el arte.
o en los artistas, ya que el arte es de ellos.
o mas claramente en los artistas chilenos, que son peores aun.
o que tengo que escucharlos mas que al resto.

he tenido que escuchar en estos dias discursos sobre lo importante que es salvar el "patrimonio historico cultural del barrio del mercado de santiago", lanzado al aire en la azotea de un edificio con escaleras asquerosas de meado y basura. estas escaleras eran las que recibian por igual a espectadores y artistas koreanos, chinos, latinoamericanos y canadienses (espacio aparte para los canadienses, 5 estrellas su participacion).
por supuesto que no era importante limpiarlas para recibir a la gente, eso era una considerable perdida de tiempo cuando cada segundo era mejor dedicarlo al arte. y a la revalidacion de espacios historicos. o a discursos sobre ello y que alguien deba preocuparse de este problema.

y tengo que escuchar a todos los artistas de la sociedad del derecho de autor, que ya bastante estorban en el desarrollo del mundo como para tener en chile a uno de sus grupos mas radicales. y hay que ver que ingeniosos y sarcasticos, ya que nos dejan con la boca abierta a los espectadores con sus sagaces argumentos sobre la problematica del artista.

y tengo que escuchar a una directora de teatro autoproclamarse vocera del 90% de los artistas chilenos y en especial de violeta parra, ya que define que en caso de que estuviera viva "cantaria en las micros".


pues entonces como hay espacio para que todos hablemos, hablo:

el barrio del mercado historicamente fue un fundo, lo cual se acerca mas a la tradicion industrial y economica de chile que a cualquier manifiesto cultural. y si pretenden "rescatar" la validez de la piojera y de todos los prostibulos y almacenes, espero que no crean y menos propongan que eso es parte de la cultura chilena. porque maturana (no necesito decir su nombre para reconocerlo) es chileno y no le levantamos monumentos aun.

si aun no es suficiente con que el gobierno pague los $319.920.482 del fondart del año 2007, con que les pague una casa de retiro a los pobres artistas que disfrutaron completas sus ganancias durante toda su vida, a diferencia del resto del pais que veian recortados en un 20% sus ingresos para fondos de pensiones (dicha pension en promedio en chile alcanza a $41.000).
y aun consideran que falta un "trato justo para los artistas".

y considerar un halago decir que violeta tocaria en las micros, recordando que expuso en el louvre, es lo mas alejado de lo que puede ser representativo en la cultura de un pais.
mejor seamos mediocres. consideremos que el ambito del artista es su colectivo, agrupacion o lo que sea y que con ese grupo debe medirse y sentarse a discutir del arte y de la nueva performance que se le ocurrio mientras viajaba en bicicleta y que nunca va a realizar porque es un artista pobre y postular a fondos estatales "es demasiado burocratico". y esperar que tenga que hacerse la obra con fondos del estado, publicitada por el diario del estado y que corran a entrevistar a esta artista tan importante para que ella diga que es inconcebible que el 90% de los artistas sean desconocidos.

como que realmente a nosotros nos tuviera que importar que sean desconocidos.

ευγενική ζώα....

segun wiki en español
"Los tardígrados (Tardigrada), denominados comúnmente osos de agua, son un filo de pequeños invertebrados que habitan en lugares húmedos."

estos animalitos son extremadamente graciosos... son como ornitorrincos chicos...

1.- pueden ser calentados a 150° por un par de minutos, congelados por semanas a -200° y sopoortan minutos a -272° sin morir. ya que estamos en septiembre, los proponemos como analisis para entrenar torturadores.

2.-pueden resistir el vacio del espacio y la radiacion directa del sol durante 10 dias sin sufrir daño inhabilitante en el ADN.
los osos de agua de rusia son del genero Milnesium tartigradum cosmonaussi y los de america son Milnesium tartigradum astronaussi.

3.- resisten mas de 570 mil veces la radiacion que soporta un ser humano. sobre este punto me nace la duda de "y pa que chucha resiste tanto si la mayor radiacion natural en la tierra es de 700 rads?"... solo se puede decir que esta preparado ante las circunstancias...

el miedo corroe el alma

".. .. says: (2:09:24 AM)
(mi mamá está culeando con un negro en la pieza de al lado :/:S)"

lo dijo elena.

Puse una foto de picasso porque ustedes no quieren saber como es la mama de elena, ni el negro 10 años menor que esta en su pieza hace media hora.

los desiertos de sonora

Seguramente me averguence mañana de esto, pero ya son las 2am:

B. buscaba un poeta en el desierto y el poeta era un asesino.

Un asesino mounstruoso, unas veces alto y viejo, otras gorda y muda.

Que deja un misterio escrito y se va a sonora.

Conjugando la muerte y el arte para darle sentido a las vidas de otros: una direccion en la cual ir (al noreste de mexico, en la frontera con estados unidos).

No porque valga la pena ni porque la curiosidad sea excesiva.

(No se porque no puedo dejar de pensar en derrida hablando de hegel y toda la razon que tenia, que lo tuvo.)

de eso de los derechos de los artistas

de eso.... si pues, de eso que se comenta que existe que se llama "derecho intelectuales" y que tanto jugo dan los artistas en las manifestaciones y pasando aplanadoras sobre los discos piratas.

de esos mismos.... ya casharon de cuales hablamos?

en el Voyager Golden Record quisieron poner una cancion de los beatles pero el sello apple no lo permitio. hoy en dia Sir Paul McCartney tiene una fortuna de 825 millones de libras.

una segunda oportunidad

la primera vez el gracioso se fue y nos dejo con la cagá hecha. El mundo era lo que era y no lo q nosotros queriamos.

Y hay violencia, hambre, delicias turcas, fallafels, carceles en abhuld jamal, despellejamientos de los unos por los otros y sobre todo violaciones. Un monton de violaciones: anales, vaginales, orales, etc... (A todo esto, hoy me compre 2666 pq nos cortaron el agua en el arrayan y tuve q ir a almorzar al mall.)

Y mientras venia bajando el cerro comprendi q teniamos una segunda oportunidad: el 2029 la realidad va a ser otra. Y nadie mas q nosotros va a inventar las reglas de ese nuevo universo. Desligados de la materia, decifrar las regularidades del mundo fenomenal no es necesario para la supervivencia. La vida es un hecho de facto y la muerte no existe.

Corolario numero uno de la inmortalidad: todos los universos de borges van a tener una realizacion.

Ahora bien, diran algunos q estos universos divergentes deben tener reglas: lo sentimos mucho, fascistas del mundo, no vamos a respetar nada.

Ciertamente mundos logicos y racionales habran por montones, y mucha gente se escondera en ellos. Nosotros por nuestra parte buscaremos en el caos infinito de posibilidades lo nuevo. Siempre.

Cuando pueda preguntarme como seria el mundo si el boson de higgs no existiera, e ir alli y probarlo, ver sus mares sin gravedad y las conciencias sin masa desplazandose en una nube de fermiones agonizantes.

No es una segunda oportunidad: son infintas.

Buscando q estos mundos nos hagan sentido, pasaremos los proximos mil años.

Critica de Cine: Putas Asesinas

el viernes fuimos con F a ver putas asesinas gracias a un par de invitaciones.

mi critica de esta pelicula es que el teatro en general es tan malo que esta obra no era cine sino teatro.

Putas Asesinas

el viernes el editor de la tostaduria que se quedo en chile con el panelista regular F iran con una macanuda invitacion doble a ver "putas asesinas" a matucana 100.

y dicen que el trabajo es malo. quizas cuando la gente trabaja y no le ponen un sillon de cuero en su oficina y no le regalan invitaciones para obras de bolaño y la secretaria le confirma las reservas el trabajo sea malo.

para mi, no hay mejor trabajo que ser editor de la tostaduria y que los gastos los pague microsoft.

Libro tostado de la semana

The story begins with a newspaper ad: "Teacher seeks pupil, must have an earnest desire to save the world. Apply in person." A nameless character responds to the ad out of nostalgia and upon arriving at the address, finds himself in a room with a gorilla.

Sabiamos q lo de la gorila afeitada no era casual. Al parecer tienen un "dialogo socratico" (en el libro), que como todos sabemos lleva maizena en el culo.

A ver si me hago tiempo pa leer el libro y comentarlo mientras estoy en brasil. Lo siento por la poca dedicacion a tostar, pero las drogas pueden mas.

nos cagamos en toda la ciencia

como ya nos aburrimos de intentar hacerle sentido a los cientificos mandando articulos a nature, cartas a la editora de la misma revista y que nos contesten que entienden pero no van a hacer nada, les traemos reales mejoras en su vida a nuestros lectores.

instrucciones para mejorar su wifi casera:

1.- descargue la imagen que acompaña este interesante articulo.
2.- abrala en su editor fotografico favorito y cambiele el tamaño si lo desea. fijese muy bien de que el cuadrado que dice "este es el cuadrado que usted busca" se mantenga como cuadrado.
3.- imprima la imagen en carton o una radiografia.
4.- haga los 6 cortes con una navaja, bisturi o como se le de la gana
5.- pegue alusa aluminio en la parte de atras de la antena
6..- arme poniendo la weaa de arriba en las ranuras de abajo.

si siguio las instrucciones y lo hizo sin cambiar el tamaño obtiene 9 dBi de ganancia. si lo hace al doble del tamaño obtiene 12 dBi. si pone dos antenas se va a ver graciosisimo.

voces del espectro

tema: aphex twin - ΔMi−1 = −αΣn=1NDi[n][Σj∈C{i}Fji[n − 1] + Fexti[n−1]]
segmento: 5:27 - 5:42
analisis: frecuencias sobre canal derecho en escala logaritmica

Kid_Nap in da jause! (o la nocion de la autoreferencia)

primer video de Kid_Nap dirigido por F.

tema: kid_nap - ICD-9-CM Diagnosis 295.2

de aqui a MTV7.
o austria.
o amsterdam.
lo que sea primero.


mas musica de Kid_Nap:
http://www.last.fm/music/kid_nap

mas videos de F:
http://youtube.com/fepok

I felt like this just once

finaliza el dossier sobre lenguages con este video estremecedor.

cualquier duda, aca.